“最开始，两ä个人彼此互相不感兴趣，但却慢慢地走到了一起。这样的关系是=我本人非常萌的，因此绘制的时候也感到很开心。智世对于活着这件事情并没有多大的执念，不过却在遇到艾利ำ亚斯之后慢慢扭转了观点，就如同花朵吸收水分一般慢慢舒展开来。我在绘制她的这种姿态时产生了真切感受。虽然艾利亚斯看起来是一种好像要吃人的模样，不过内心却完全没有成长。在情绪方面甚至于还不如小孩子。所以他也是跟智世一起在成长了吧。”
“龙之国的故事中ณ，出现了一些我早ຉ就想要绘制的现代龙，因此我非常开心。我爱着所有的角色，不过爱丽丝是喜怒哀乐最为明显的一个，性格非常直率，而我也从中获得了乐趣。希望我的孙子辈中会有这样的孩子啊。”
这部青春暗杀剧在非日常和日常之间保持了绝妙的平衡。并且动画ฑ化之后，观众们发现作品几乎原汁原味地重现了原作的效果。那ว么对此导演是如何看待这一问题的呢？
“根据作品的不同，在描写手法上都要进行转换。然而，如果是观察力敏锐的人，那ว么一眼就能看出来这是我的作品了。映像就是一种时间的艺术。我觉得自己的编辑手法中有一种独特的时间感觉，例如说以怎样的节奏来演出、在多长的时间内组合剧情等等。这也是我执导的一种特征吧。例如说在《苍蓝钢铁战舰》系列ต中，我在分镜方面就采用了比较宽松的尺度。为了表现出巨大的战舰和潜水艇，我也让分镜显得更加大气了。当然，这也只是映像技术的基本要求吧。”
此外，当年动画ฑ化的时候，考虑到เ目标收视人群，因此制作方แ会大量增加一些原作中并没有的原创要素。当然，我们并不是说原创要素=不好的内容，只是再度动画化作品会将以前动画里的原创น要素า删除，重新进行编辑。包括《龙珠改》、《美少女战士crystaທl》等作品都是如此，这样一来原作粉丝会看得更加欢乐。并且很多时候，原作者都会以“监修”的名义参与到作品中，这么一来，对于以前动画作品怀有诸多不满的原作者也可以有一个ฐ与制作方แ“冰释前嫌”的机会了。
然而，即便再度动画化引发了热议，但是想要推出一部跟以前那样产生“社会现象”影响力的作品，恐怕还是天方夜谭。文章开头提到的《潮与虎》以及《银河英雄传说》等众多作品虽然都宣布进行动画化，但是想要轻易地引发收视狂潮，恐怕还非常困难。应该说，只有让那些没有看过原作的年轻人产生共鸣，才能ม称之ใ为一种运动吧？
至于《幽灵公主》这部耗费宫崎骏十六(年构思，三年制ๆ作，吉卜力创纪录投入最多资金的巨เ作，所取得的成就也是惊人的。它最终以19๗3亿日元的成绩，打破了之ใ前由《et外星人》保持了15๓年之久的日本电影票房记录，在剧情和立意上更是把宫崎骏一直以来的世界观完美地表达出来。若能以这样一部名利双收，叫好叫座的作品作为自己的收山之作，理应是一桩美谈，加上当时的宫崎骏因为多年操劳，在《幽灵公主》后期就已经是带病坚持工ื作。这几方面因素า综合影响之下，让他产生了这次退隐的念头。
《地海战记》的失败
2010年，同样由ástudiodeen制作，改编自游戏三线中另一条内容的剧ຕ场版动画《fatestaທynight－unlimitedbladeworks》上映，当然在忠实粉丝眼中这次的改编仍然不算合格，但总归是聊胜于无，大家当时也只是讨论剩余的最后一线（hf线）什么时候可能也被动画化。
fate本体游戏在2004年当年的销量大概ฐ是14万套左右，这一成绩在看多了主机游戏百万起步的玩家眼里，肯定不算什么เ，但在当时日本的pc市场上，而且是**游戏限定的前提下，就相当可观了，基本上是提前预订年度冠军的等级。包括游戏一年后推出的fandisc，资料片《fatehollowaທtaraທ》也卖到了这一程度，而且连续几年，随着fate系列的走红一直都有在持续增加，不谈上世纪9๗0年代galgaທme的黄金时期，在2๐000年之后的同领域里，faທte系列ต轮销量确实是当之无愧的头名，至于多次动画后的推广到现在，人气上绝对更早已๐是标准的一线acg作品。
把自己作词作曲的歌曲交给制作人，这就足以表现出你对制ๆ作第2张迷你专辑的热情了，而且还是所有歌曲的作词作曲。这样是不是开演唱会的希望更大？
保志：谢谢。说实话，我真的松了一口气，太高兴了。现在非常渴望把演唱会办得可以满足大家的期待。
铃木：虽然很意外，但却不觉得惊讶。因为我早就预感到“花与爱丽丝”一定还会在另外的时候再度相遇。从另一个角度来说，也许是因为我一直都还期待着自己可以再演一次花吧。
铃木：不过，看了好几个情节后还是觉得你就是十多年前的那个爱丽ษ丝。
品川：打个比方来说就像校风一样。就拿高中ณ为例吧，虽然每3๑年都会整体换一批人，但是校风却会保留下来。其实公司里也有类似的东西。开创น日本第一个摇滚唱片品牌的正是德间japan，还有庞克品牌也是。拿最近的例子来说就是“perfume（电音香水）”。她们出道时我还在别ี的公司，不过仍然很佩服这种很彻底的做法。能把边缘